UF0785 Análisis y Adaptación del Proyecto de Iluminación

OBJETIVOS

En el ámbito de la imagen y sonido, es necesario conocer los diferentes campos de la luminotecnia para el espectáculo en vivo, dentro del área profesional espectáculos en vivo. Así, con el presente curso se pretende aportar los conocimientos necesarios para participar en la elaboración de la iluminación de un espectáculo en vivo, manteniéndola y reproduciéndola en distintas situaciones de explotación.

CONTENIDO

UNIDAD FORMATIVA 1. ANÁLISIS Y ADAPTACIÓN DEL PROYECTO DE ILUMINACIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 1. PRODUCCIÓN DE ESPECTÁCULOS EN VIVO

1. Estructuras empresariales del sector del espectáculo:
2. - Organigrama funcional y jerárquico
3. - Sector público y privado
4. Proceso de producción
5. - Proceso de gestación de un proyecto
6. - Fases
7. Organización de una producción
8. Equipos profesionales que intervienen:
9. - Equipo artístico (creadores e intérpretes)
10. - Técnicos (maquinistas, sastras, técnicos de sonido; etc)
11. - Personal de gestión
12. - Personal de atención al público
13. - Fases en las que intervienen
14. - Incidencia de la iluminación en el trabajo de los diferentes colectivos
15. - Interacción con el equipo de iluminación
16. Elementos económicos de una producción de un espectáculo en vivo:
17. - Equilibrio entre el objetivo artístico y los medios disponibles
18. - Operatividad y coste
19. La representación como producto final
20. Modalidades de explotación y giras
21. Marco legal de la actividad

UNIDAD DIDÁCTICA 2. GÉNEROS Y ESTILOS DE ESPECTÁCULO EN VIVO

1. Espectáculos teatrales:
2. - Historia del teatro en occidente
3. - El teatro en otras culturas
4. - Los actos parateatrales
5. Danza:
6. - Historia de la danza
7. - Estilos
8. La música como elemento de representación
9. Géneros musicales:
10. - La ópera y la opereta
11. - El musical
12. - El concierto
13. Otros géneros:
14. - Revista
15. - Circo
16. - Marionetas
17. - Pasacalles
18. - Teatro de calle
19. Teatralidad de manifestaciones no escénicas:
20. - Convenciones
21. - Pases de modas
22. - Animación del patrimonio
23. - Ferias

UNIDAD DIDÁCTICA 3. EMPLEO DEL LENGUAJE TEATRAL

1. Simbología teatral
2. Dramaturgia y escenificación
3. Los lenguajes del actor
4. Los lenguajes del espacio
5. Temporalidad
6. Música y sonidos en el lenguaje teatral
7. Formas de creación teatral contemporáneas
8. Relación entre el producto y el espectador:
9. - Análisis de un texto o propuesta de espectáculo
10. - Técnicas para comprender el sentido de la obra
11. - Aspectos a considerar en el análisis de la estructura

UNIDAD DIDÁCTICA 4. UTILIZACIÓN DE LOS ESPACIOS DE REPRESENTACIÓN DEL ESPECTÁCULO EN VIVO

1. Salas de espectáculos:
2. - Tipologías
3. - Evolución histórica
4. Dependencias generales:
5. - Área de público
6. - Áreas técnicas
7. Funcionamiento de las partes del escenario de un teatro a la italiana
8. La caja de escena en relación a los espectadores
9. Espacios teatrales polivalentes
10. Otros espacios tradicionales efímeros:
11. - Entoldados
12. - Carpas
13. - Aire libre
14. Arquitecturas ligeras amovibles:
15. - Escenarios modulables
16. - Trusses
17. - Andamios
18. Incidencia de las condiciones atmosféricas y ambientales
19. Influencia de la configuración de la sala en el montaje de la iluminación
20. Adaptación de espacios no preparados

UNIDAD DIDÁCTICA 5. PROYECTO ARTÍSTICO PARA ESPECTÁCULOS EN VIVO

1. Características del proyecto:
2. - Contexto histórico
3. - Estructura
4. - Personajes
5. - Argumento
6. - Criterios artísticos
7. Medios necesarios
8. Detección de problemas técnicos y artísticos
9. Aportación de soluciones

MATERIAL INCLUIDO EN LA MODALIDAD A DISTANCIA

• Manual teórico: UF0785 Análisis y Adaptación del Proyecto de Iluminación
• Cuaderno de ejercicios: UF0785 Análisis y Adaptación del Proyecto de Iluminación